Найвидатніші кінематографічні твори XXI століття: новий рейтинг від NYT
Кінематограф XXI століття пережив стрімкі трансформації: від технологічного прориву до сміливих тематичних зрушень. Режисери дедалі частіше звертаються до питань ідентичності, соціальної нерівності, пам'яті, насильства, самотності та цифрової епохи.
Видання The New York Times представило новий рейтинг фільмів, які найбільше вплинули на культуру та світосприйняття глядачів за останні два десятиліття. У цьому списку - роботи, що формують уявлення про сучасне кіно як про мистецтво.
"Паразити" (2019) — фильм корейского режиссера Пон Джун Хо.
Фільм, що кардинально змінив сприйняття корейського кінематографу на світовій арені. Це оповідь про соціальну нерівність, в якій бідна сім'я проникає в домівку заможних людей в боротьбі за виживання. Режисер Пон Джун Хо майстерно поєднує елементи сатири, чорного гумору, психологічної глибини та жорстокого насильства. Ця стрічка отримала чотири нагороди "Оскар", зокрема за найкращий фільм, що стало знаковим досягненням для неангломовного кінематографу.
"Малголланд Драйв" (2001), Девід Лінч
Темна, галюциногенна притча про Голлівуд та загублену самоідентифікацію. Молода акторка Бетті занурюється у спотворений всесвіт ілюзій і страхів, де реальність переплітається зі сновидіннями. Один із найбільш таємничих фільмів Девіда Лінча, де кожен кадр є відображенням страждання, спокуси та фатуму. "Малхолланд Драйв" - це трилер про руйнування мрії.
"Нафта" (2007), Пол Томас Андерсон
Монументальна драма про владу, нафту, релігію й моральне розкладання. Головний герой - старатель і мільйонер Деніел Плейнвью (у виконанні Деніела Дей-Льюїса) - готовий знищити все на своєму шляху. Кіно про Америку - жорстоку, амбітну, духовно спустошену.
"Настрій кохання" (2001), Вонг Кар-Вай
Гіпнотична мелодрама з тонкою чуттєвістю. Герої - чоловік і жінка, які підозрюють своїх партнерів у зраді - поступово зближуються, але не дозволяють собі порушити моральні межі. Стримана пристрасть, ностальгія та біль неможливого - в унікальному стилі гонконгського режисера.
"Лунний світло" (2016), Баррі Дженкінс
Ця розповідь слідкує за шляхом дорослішання темношкірого юнака, який намагається розібратися у своїй сексуальності, ідентичності та своєму місці в суспільстві. Три етапи його життя, три різних актори, одна тонка драма прийняття. Фільм "Місячне сяйво" здобув "Оскар" за найкращий фільм і став яскравим прикладом того, як інтимне авторське кіно може впливати на світовий кінодискурс.
"Старим тут не місце" (2007) – фільм, створений Ітаном і Джоелом Коенами.
Екранізація роману Кормака Маккарті стала важливим етапом у жанрі неовестерну. Головний герой, безжалісний вбивця (Хав'єр Бардем), перетворює випадкову зустріч на питання, яке стосується життя і смерті. Фільм вирізняється практично повною відсутністю музичного супроводу, де паузи і тиша виступають основним ритмічним елементом, відображаючи приреченість та крихкість людського існування. Це історія про зло, яке не потребує пояснень, і про епоху, в якій немає місця для старих вірувань.
"Вічне сяйво бездоганного розуму" (2004), режисер Мішель Гондрі
Режисер Мішель Гондрі, у тандемі зі сценаристом Чарлі Кауфманом, створив унікальну візуальну та емоційну оповідь про любов. У головних ролях Джим Керрі та Кейт Вінслет виконують ролі колишніх партнерів, які приймають рішення позбутися спогадів одне про одного. Фільм глибоко досліджує теми пам'яті, страждання та можливості прощення, а також демонструє, як кохання залишає незгладимий слід у наших душах, незважаючи на те, як все закінчується. Це науково-фантастична історія про романтику, яка пронизує болісні аспекти людського існування.
"Пастка" (2017), режисер Джордан Піл
Дебютний фільм Джордана Піла переосмислює жанр горору, перетворюючи його на соціальний коментар. На перший погляд, це просто історія про знайомство молодого чоловіка з батьками своєї дівчини. Проте насправді це жахлива алегорія расової експлуатації, де чорні тіла стають "контейнерами" для білої свідомості. Цей трилер вражає точним ритмом, сатиричним змістом і гострою критикою сучасних расових стереотипів у Америці.
"Викрадені духами" (2002), Хаяо Міядзакі
Оскароносний шедевр японської анімації - це неймовірна притча про дорослішання, пам'ять і втрату. Головна героїня Чіхіро потрапляє у чарівний світ, де вона зустрічає істот, які викликають одночасно страх і захоплення. Цей фільм є не лише пригодницькою історією, а й візуальною медитацією на теми екології, духовності та чистоти. Це безперечний піковий досягнення у світі анімації.
"Соціальна мережа" (2010) — фільм, знятий Девідом Фінчером.
Цей фільм розповідає про заснування Facebook. Режисер Девід Фінчер та сценарист Аарон Соркін представили не лише історію успіху, а й портрет самотності в епоху цифрових змін. Джессі Айзенберг у ролі Марка Цукерберга постає як холодний, відчужений і одержимий контролем персонаж. Фільм ілюструє, як технології можуть ізолювати навіть їхніх творців, перетворюючи віртуальний простір на засіб впливу, влади та відчаю.
Раніше OBOZ.UA ділився списком п'яти найкращих романтичних комедій 90-х, які варто переглянути і сьогодні без жодного сорому.