"При оформленні столу кобальтовим сервізом слід звертати увагу на певні деталі", -- зазначила колекціонерка Людмила Карпінська-Романюк.

- Ці тарілки Коростенського фарфорового заводу -- мов нічні озера, обрамлені світлом, -- говорить Людмила Карпінська-Романюк. -- Оксамитовий колір кобальта -- неначе колір вечора, коли день уже відступив, а ніч ще не настала остаточно. Білий центр -- мов пауза. Це простір для світла, для їжі, для розмови. Він не змагається з облямівкою, а врівноважує її, дає дихання композиції. Золочені рослинні мотиви на кобальті створюють особливий настрій. Форма класична, впевнена, з легкою хвилею краю. Вона зберігає відчуття традиції та зв'язку з європейською порцеляновою культурою, переосмисленою на українському ґрунті.

Ці тарілки символізують гідність повсякденності, відображаючи пристрасть до краси без зайвих прикрас. Коростенський фарфоровий завод вмів створювати такі вироби: елегантні, впізнавані та стійкі до часу.

Чому кобальт часто проявляє різноманітні відтінки — від глибоких до світлих?

Існує кілька факторів, які на це впливають. Це пов’язано як із рівнем концентрації пігменту, так і з товщиною шару, температурними умовами випалу та застосовуваною технологією нанесення...

Чи виробляв Коростенський фарфоровий завод сервізи з кобальту?

- Так. Ось кобальтовий сервіз "Золотий колос". До його складу входили різноманітні тарілки, а також супниця, соусник, салатники, блюдо, ємкості для спецій. Інколи -- маслянка. По синьому тлу розсипаний золотий орнамент із ритмічних овалів і петель, схожих на стилізовані вінки, зерна або нескінченні ланцюжки. Це не сюжетний малюнок, а ритм, майже музичний: повтор, пауза, повтор. Золото не домінує -- воно мерехтить, з'являється і зникає, підтримуючи глибину синього. Форми предметів класичні, врівноважені. Супова ваза, соусники, овальні блюда, тарілки різного призначення -- усе підпорядковано ідеї цілісного столу.

Страви, подані в такому посуді, виглядають природно, не змагаючись з візерунками. Декор не відволікає увагу, а навпаки, підкреслює атмосферу трапези. Завдяки цьому ці тарілки гармонійно вписуються в інтер'єр і стають частиною дому на тривалий час.

Мені справді до душі тарілки з рифленим обідком.

- Він додає м'якої пластики: строгі геометричні кола врівноважуються легкою, майже квітковою лінією силуету. Завдяки цьому декор не виглядає холодним -- він теплий, домашній.

Який сет з Коростеня вам до вподоби найбільше?

- Відповім так: кожний гарний по-своєму. Ось один з них. Ці тарілки звучать стримано й шляхетно, ніби тихий післяобідній дзвін у домі, де шанують простоту й сенс. Декор побудований на контрасті чистого білого тла й насиченого кобальтового обводу, що окреслює край тарілки впевненою, майже каліграфічною лінією. Синій не суцільний -- він живий, хвилястий, ніби рухається разом із формою, підкреслюючи м'який, трохи пелюстковий силует вінця. Між синіми вигинами -- золотаві колоски. Вони легкі, витончені, мов намальовані одним дотиком пензля. Кожен колос -- знак: урожай, хліб, тиша поля, впорядкований ритм землі. Тонкі коричнево-золоті лінії додають декору тепла й глибини, врівноважуючи холодну благородність кобальту. Композиція розгортається по колу, не перевантажуючи простір. Центральна частина тарілки залишається чистою, відкритою -- декор ніби свідомо відступає, залишаючи місце для головного: щоденного життя, трапези, розмови.

Яким чином найкраще оформити стіл з використанням кобальтового сервізу?

Стіл, прикрашений кобальтовим посудом, завжди виглядає вражаюче і елегантно. Щоб правильно оформити таку сервіровку, варто звернути увагу на кілька важливих аспектів. Поєднуйте глибокий синій відтінок із білосніжними або кремовими скатертинами та серветками. Додайте до комплекту кришталеві келихи, стильні свічники та свіжі квіткові композиції в білому або блакитному кольорах. Чудовим акцентом може стати кришталева ваза, наповнена апельсинами або мандаринами. Також доречні яскраві акценти, наприклад, ягоди, але не варто перевантажувати стіл зайвими елементами, адже кобальтовий посуд сам по собі є яскравим акцентом. Сміливо експериментуйте, поєднуючи вінтажний посуд з сучасними елементами, адже такі комбінації, за словами дизайнерів, нині в тренді і роблять сервіровку унікальною. Вінтаж може стосуватися не лише посуду, а й текстилю – наприклад, вишиті серветки або елементи старовинного мережива виглядають дуже стильно. Квіти також повинні бути невеликими, щоб не перешкоджати спілкуванню між гостями. Створення приємної атмосфери – це справжнє мистецтво, яке залишиться в пам’яті ваших близьких на довгий час, а іноді й на все життя. Цінуйте моменти, коли рідні збираються разом, даруючи одне одному радість. Вчіть дітей цінувати красу навколишнього світу, і коли вони виростуть, вони будуть вдячні вам за це.

Раніше в інтерв'ю "ФАКТАМ" колекціонерка Людмила Карпінська-Романюк радила сервірувати святковий стіл тарілками з родинного "музею".

До речі, запрошуємо читачів "ФАКТІВ", які є поціновувачами краси порцеляни, до першого в Україні Музею фарфорових фігур ShvetsMuseum. У колекції музею ви зможете побачити найкращі зразки світових фарфорових мануфактур. Нещодавно у музеї відкрито зал українського фарфору, де представлено чимало унікальних робіт вітчизняних майстрів-фарфористів. Неймовірна порцелянова подорож подарує вам чимало позитивних емоцій та запам'ятається на все життя!

Зображення в заголовку: Сервіз "Золотий колос". Коростенський завод порцеляни. Декорації 1970-х років.

Зображення з колекції Людмили Карпінської-Романюк.