"Зображення павича вважається символом, що приносить благополуччя та щасливу долю," – стверджує колекціонерка Людмила Карпінська-Романюк.

Світ порцелянового мистецтва Юлії Красної – це справжня казка, де птахи співають мелодії душі, а квіти шепочуть таємниці садів, – зазначає Людмила Карпінська-Романюк. – Її твори не лише декоративні тарелі, а справжні полотна, на яких розцвітають фантазії та втілюються мрії. Пишні павичі символізують свободу, духовний підйом і невичерпну життєву енергію. Їхні розкішні хвости грають усіма відтінками вогню, сапфіру та смарагду, нагадуючи нам про сонячне світло, красу світанків і безмежність небесного простору. Квіти в її композиціях створюють атмосферу гармонії та свята.

Павич є одним з найдавніших і найпоетичніших символів у світовій культурі. Його величний силует і яскраве пір'я з загадковими "очима" на хвості вже давно слугують натхненням для художників, поетів та народних ремісників. У багатьох культурних традиціях павич уособлює сонце, світло, безсмертя і відновлення. Його розкритий хвіст часто порівнюють із віялом або сонцем, що розсипає золоті промені. Багатство його кольорів нагадує про розкіш природи. У різних культурах павич вважається своєрідним оберегом, який приносить у дім достаток і щасливу долю. Таріль "Тріумф" Юлії Красної вражає справжнім вибухом кольорів і фантазії, нагадуючи візуальну симфонію.

-- Краса!

У цій композиції розгортається майже казкова історія. У її центрі сяє величний птах з розкішним хвостом, оздобленим вогненними візерунками червоного, золотого та синього відтінків, а навколо нього розцвітає пишний сад. Великі півонії та троянди випромінюють рожево-малинові відтінки, створюючи атмосферу пахощів і розкоші. У традиції українського декоративного мистецтва павич є символом сонця, духовного світла, радості та процвітання.

-- Яка таріль в серії робіт Юлії Красної ваша улюблена?

Один з творів, що привертає увагу, носить назву "Мелодія саду" (ілюстрація в заголовку — Авт.). У центрі цієї композиції велично розташувався павич — втілення світла та безсмертя. Його постава вражає гордістю та шляхетністю, ніби він усвідомлює свою надзвичайну красу. Біля нього метелики весело пурхають, а квіти, немов дихання саду, огортають павича своїм яскравим ароматом. Ця картина є справжньою ода красі природи, символом духовної величі та відновлення. Розпис наповнений енергією свята, вічної весни та натхнення. Павич виступає в ролі вічного охоронця саду мрій, який бережно зберігає таємниці радості та щастя. Його хвіст розкривається, немов яскраве віяло, що випромінює світло і тепло. Пір'я, прикрашене "очима", символізує мудрість, вічність і безмежну красу.

-- Дуже сонячна робота...

Ось ще один павич, зображений на тарелі "Ода красі". Його погляд пронизаний мудрістю та спокійною впевненістю. Навколо птаха розцвітають величезні квіти – лілово-рожеві з багатошаровими пелюстками і яскравими серцевинами. Цей образ павича втілює життєву силу та безмежне відродження.

-- Хто ще з українських митців зображував павичів?

Неймовірні витвори мистецтва також були створені Оленою Жерновою та Оленою Нестерою. Твори Олени Жернової — скульптура та таріль — є справжньою ода павичу, який символізує красу, гордість і розквіт. Яскраві відтінки синього, смарагдового, золотого та вогняного кольорів переплітаються у візерунку, що нагадує полум'я чи хвилі казкового океану. Ця пластична форма надає образу особливу енергію. У розписі тарелі "Павич" птах оточений дивовижними квітами та витіюватими елементами. Обидва твори втілюють відчуття свята, тріумфальної краси та вічного оновлення. Павич в мистецтві Олени Жернової стає символом свободи духу, величі та гармонії всесвіту.

-- Чим особливі декоративні тарелі мисткині Олени Нестрової?

У своїх тарелях Олена Нестерова звертається до вічних тем — фонтанів, павичів і рослинних орнаментів. Два величаві птахи біля фонтану символізують безперервний потік життя: їхні розкішні хвости нагадують про візерунки часу, де кожна пір'їнка — це нова глава в історії. Фонтан виступає як символ відновлення. Зауважте, яка тонка робота виконана: арабескові бордюри вражають своєю витонченістю. Класичний "султанський" орнамент, що обрамляє таріль, створений тонкою лінією блакитної емалі на золотому фоні, нагадуючи рукописні орнаменти давніх книг. Ці твори мають медитативний характер: кожна з них запрошує до довготривалого розглядання, відкриваючи нові "рядки" в книзі форм і змістів.

Дійсно.

- Павичі -- давні символи досконалості. Вони розписані у яскравих смарагдових, сапфірових і рубінових відтінках. Ці птахи -- хранителі та провідники доброчинних енергій. Тарелі Олени Нестерової -- філософські мініатюри, де вода, птахи та золото співають гімн життю. Павичі широко відомі як емблема величі, королівських повноважень, духовної величі. Орнаменти та малюнок цієї колекції, натхнені старовинними манускриптами.

Раніше у "ФАКТАХ" колекціонерка Людмила Карпінська-Романюк розповідала про фарфорові сервізи з орнаментами вишиванки, які вражають красою та вишуканістю.

Зазначимо, що ми запрошуємо всіх читачів "ФАКТІВ", які цінують витонченість порцеляни, відвідати перший в Україні Музей фарфорових фігур ShvetsMuseum. У його колекції ви знайдете вражаючі зразки відомих світових фарфорових мануфактур. Ця дивовижна подорож у світ порцеляни залишить у вас безліч позитивних вражень і стане незабутньою на все життя!

Зображення в заголовку належить Ю. Красній. "Мелодія саду". Київський завод кераміки та художніх виробів. 1990-ті роки.

Зображення з колекції Людмили Карпінської-Романюк.