Анна Стен: шлях першої української зірки Голлівуду

Ганна Фісакова з Подолу: справжнє ім'я зірки Голлівуду.

У довідниках зазначали, що акторка народилася 3 грудня 1910 року. Втім, сама Анна в різний час вказувала різні роки свого народження. Документи, віднайдені в українських архівах, допомогли встановити точні дані. Згідно з метричною книгою Володимирського собору, майбутня зірка народилася 29 жовтня (16 жовтня за старим стилем) 1904 року в Києві під ім'ям Ганна Петрівна Фісакова.

Изображение: imdb.com

Ганна Фісакова (також відома як Анна Стен)

Батько Анни, Петро Фісаков, переїхав до Києва з Курщини. Його родовід, за різними ознаками, вів своє начало від українських козаків, які походили з Грайворона – колишнього сотенного центру Охтирського слобідського козацького полку. Стен неодноразово згадувала про своє козацьке походження під час бесід з американськими журналістами. Петро Фісаков здобув популярність як танцівник і викладач українського народного танцю, а близько 1912 року відкрив свою танцювальну школу на Подолі в Києві. Саме від батька Анна успадкувала артистичні таланти, емоційність та знаменитий дзвінкий сміх, який часто згадували її сучасники. На початку 1920-х років Петро Фісаков був убитий у Києві.

Рекламное сообщение

Не вдалося підтвердити поширений міф про шведське походження матері акторки. Ця інформація з’явилася після того, як вона переїхала до Німеччини, і згодом потрапила до біографічних довідників. Насправді, мати Анни, Олександра Гаврилівна Юревич, походила з родини київських міщан, що налічувала кілька поколінь. Жінка колись мріяла про театральну кар'єру, однак через заперечення родичів не змогла втілити цю мрію в життя. Проте вона щиро підтримувала мистецькі амбіції своєї доньки.

2. Батіг, що врятував життя: як Анна вижила в голодні роки

Життя Анни Стен і її сім'ї зазнало радикальних змін після більшовицької революції 1917 року. Акторка згадує цей час як один із найскладніших у своєму житті. Після трагічної втрати батька родина опинилася на межі виживання: мати страждала від серйозної хвороби, а молодша сестра Євгенія була ще дитиною. Тому вже з підліткового віку Анні довелося взяти на себе відповідальність за забезпечення родини.

Щоб уникнути голодної смерті, сім'я поступово розпродавала все, що мали. Меблі, посуд, одяг і навіть мережива з давніх суконь обмінювались на хліб і крупи. Першою роботою Анни стало миття великих казанів у ресторані. За це їй не платили, але дозволяли забирати додому залишки їжі. Пошук їжі став для неї суворою буденністю. Анна регулярно вирушала за межі міста, щоб збирати дрова та харчі. Перед виходом рідні вдягали на неї всі теплі речі, які залишилися вдома. В такому вигляді вона збирала дрова або викопувала залишки овочів із замерзлої землі, остерігаючись зустріти інших голодних людей.

Під час однієї з подорожей Анна опинилася на межі загибелі. Вкрай виснажена від холоду та недостатнього харчування, вона задрімала на возі, повертаючись додому. Згодом акторка згадувала, як у полоні сну почула "приємну, солодку мелодію" — це оманливе відчуття часто супроводжує смерть від переохолодження. Її критичний стан помітив солдат, що їхав поруч. Він зірвав дівчину з воза, а коли вона не могла йти, вдарив її батогом, намагаючись змусити рухатися. Стен була впевнена, що цей, на перший погляд, жорстокий вчинок став ключем до її порятунку.

Травма від пережитого голоду залишилася з нею на все життя. Через багато років у Голлівуді Семюел Ґолдвін вимагатиме, щоб акторка скинула кілька кілограмів. Анна рішуче відмовиться від дотримання дієти: для людини, яка в молодості самостійно добувала їжу з замерзлої землі, добровільний голод здався б неприйнятним.

Изображение: imdb.com

Ганна Фісакова та Анна Стен.

3. Школа Станіславського по-київськи: перші кроки Анни на сцені

Акторський шлях Анни Стен розпочався в Києві. Її дебют на публіці відбувся в 1922 році в клубі "Радпрацівник", де вона брала участь у виставах "Живої газети". Разом із іншими аматорами, Анна декламувала поезію, виступала в пантомімах, гумористичних сценках та театралізованих оглядах новин. Незабаром на основі цього гуртка була створена Перша київська театр-студія профспілки "Радпрацівника", яку очолив Іван Чужой. Він раніше працював у Московському художньому театрі під керівництвом Станіславського, тож саме через нього Анна вперше ознайомилася з основами відомої театральної системи. Чужой акцентував увагу своїх учнів на психологічній правдивості, попереджав їх про використання акторських штампів і навчав покладатися на власний емоційний досвід.

Наступним етапом у її житті стала професійна освіта. У 1924 році Анна стала студенткою кінофакультету Театрального технікуму, першого такого навчального закладу в Києві. Щоб відповідати критеріям вступу, вона вперше змінила свій вік у документах. Серед її основних наставників був Валерій Інкіжинов, який був справжнім фанатом біомеханіки і вважав тіло акторів головним інструментом у їхній творчій діяльності. Учбова програма вражала своїм різноманіттям: студенти вивчали ритміку, акробатику, пластику, фехтування, бокс, плавання, верхову їзду та навіть водіння автомобіля. Ця ретельна фізична підготовка згодом допомогла Анні здобути репутацію однієї з найспортивніших актрис Голлівуду.

Рекламное сообщение

Незважаючи на досягнення, технікум вона так і не змогла завершити. Після того як Валерій Інкіжинов залишив посаду викладача на факультеті кіномистецтв, Анна опинилася без наставника в цій галузі. За її власними словами, це стало вагомим ударом, і в той момент вона почала серйозно роздумувати про виїзд із Києва.

4. "Провокатор": стрічка, яка чекала свого часу на полиці цілих 85 років.

До Москви навесні 1926 року Ганна Фісакова приїхала вже під псевдонімом Анна Стен. Вона успішно пройшла відбір до Театру Пролеткульту, і невдовзі привернула увагу кінокритиків. У 1927 році на екрани вийшла комедія Бориса Барнета "Дівчина з коробкою", яка принесла їй першу популярність, хоча сама акторка іронічно називала стрічку "дурненькою комедією".

Изображение: kinorium.com

Анна Стен у фільмі "Дівчина з коробкою"

Фільм "Дівчина з коробкою" часто вважають дебютом Анни Стен у світі кіно, проте її перша роль була насправді у стрічці "Провокатор". Цю роботу зняв режисер Віктор Турін на Ялтинській кінофабриці ВУФКУ, використовуючи сценарій українського автора Олеся Досвітнього. Хоча зйомки завершилися у 1926 році, через серйозний конфлікт між Туріним і кінокомпанією, фільм відклали на майже два роки. Він з’явився на великих екранах лише восени 1928 року. На той момент Анна Стен вже стала помітною фігурою в радянському кінематографі, тому її фактичний дебют залишився в тіні. Згодом "Провокатор" зник з поля зору дослідників і довго вважався втраченим. Його рідко згадували навіть у списках фільмів акторки. Тільки в 2011 році фахівці Довженко-Центру змогли віднайти та відреставрувати цю стрічку. Наступного року її вперше продемонстрували на найбільшому міжнародному фестивалі німого кіно в італійському Порденоне, де Анну Стен представили світовій аудиторії як українську акторку.

5. Борис, Федір та Юджин: троє чоловіків Анни Стен

Особисте життя Анни Стен виявилося не менш яскравим, ніж її професійна кар'єра. Протягом свого життя акторка тричі вступала в шлюб, і кожен з цих етапів відзначав нову главу в її біографії.

Першим чоловіком Анни став київський актор і конферансьє Борис Бернштейн, відомий на сцені під ім'ям Борис Стен. Цілком можливо, що саме від нього походить сценічний псевдонім акторки. Вони одружилися в березні 1925 року на подвійній церемонії — в той же день, коли молодша сестра Анни також виходила заміж. Пізніше акторка рідко згадувала про цей шлюб у публічному житті. Борис залишився в Києві і помер у 1936 році. Дослідники вважають, що саме він надав своїй дружині фінансову підтримку для переїзду до Москви.

Зображення: Вікіпедія

Ганна Фісакова, роль Марії у стрічці "Земля в полоні" (1927)

Другим чоловіком Анни став режисер Федір Оцеп, з яким вона познайомилася у 1927 році на знімках фільму "Земля в полоні". Коли незабаром Оцеп отримав пропозицію працювати в Берліні, Анна вирушила з ним. На той момент її ім'я вже стало відомим серед німецьких глядачів завдяки радянським стрічкам, а сама поїздка сприймалася акторкою як тимчасовий етап у кар'єрі, вона навіть не підозрювала, як сильно це змінить її життя. Незважаючи на короткочасний шлюб, після розлучення Анна та Федір зберегли ділові стосунки.

Союз Анни з Юджином Френке виявився найтривалішим. Їхня перша зустріч відбулася в Москві, коли Юджин випадково ледь не наїхав на неї на своєму автомобілі. Але справжнє знайомство сталося наприкінці 1929 року на різдвяному прийомі в Берліні. Восени 1930 року Анна сама запропонувала Юджинові одружитися, пояснивши, що втомилася від витрат на оренду житла і їй буде легше переїхати до нього. Вони разом прожили п'ятдесят чотири роки, виховуючи доньку Юджина від його попереднього шлюбу. Протягом цього часу Юджин став для Анни не лише чоловіком, а й її найближчим професійним партнером. Він виконував функції менеджера та продюсера, працюючи над фільмами за її участю та постійно шукаючи ролі, які б максимально підкреслювали її акторський талант. У складному світі кінематографа він залишався тією опорою, на яку вона завжди могла покластися.

Рекламное сообщение

Изображение: scifist.net

Анна Стен і Юджин Френке

6. "Знахідка на мільйон": як Семюел Ґолдвін вигадав зірку

Голлівудський етап у кар'єрі Анни Стен виявився найамбіційнішим, але водночас і найсуперечливішим. У цей період вона зустрілася з суворими нормами кіноіндустрії та процесом формування свого публічного іміджу.

Після успіху в Берліні на акторку звернула увагу американська кінокритикиня Реджина Крю, яка порадила впливовому продюсерові Семюелу Ґолдвіну придивитися до молодої європейської зірки. Навесні 1932 року Анна Стен разом із чоловіком прибула до США, підписавши чотирирічний контракт із гонораром у 1500 доларів на тиждень. Ґолдвін одразу запустив масштабну кампанію зі створення нової голлівудської сенсації. Він публічно заявив, що інвестував мільйон доларів у підготовку дебюту нової зірки, після чого преса охрестила Стен його "знахідкою на мільйон". Щоправда левова частка цих коштів пішла на піар, а не на реальну роботу з акторкою.

Підготовка до першого фільму розтягнулася на вісімнадцять місяців. Увесь цей час Ґолдвін тримав Анну подалі від преси, нагнітаючи навколо неї атмосферу таємничості. Паралельно студійні піарники формували гнучкий для реклами образ: залежно від потреб Стен ставала то вишуканою "російською інтелектуалкою", то "пристрасною селянкою", а то "гламурною дівою з екзотичним бекграундом". Водночас студія активно міфологізувала її минуле: у пресі з'явилися історії про випадкове відкриття акторки Станіславським, а після зміни дати народження Стен "помолодшала" на шість років.

Изображение: imdb.com

Голлівудський дебют Анни Стен — фільм "Нана" (1934) — став справжнім випробуванням. Критики виявилися одностайними у своїх оцінках: проблеми не полягали в акторській майстерності Стен, а скоріше у слабкому сценарії, перенасиченій режисурі та агресивній рекламній кампанії, що постійно порівнювала її з такими зірками, як Ґрета Ґарбо та Марлен Дітріх. Глядачі, які сподівалися на сенсацію, отримали звичайну мелодраму. Проте наступні фільми — "Ми знову живі" (1934) та "Шлюбна ніч" (1935) — викликали значно позитивніші відгуки, а "Шлюбна ніч" навіть вважається однією з найкращих робіт акторки. На жаль, ставлення преси вже було змінене: замість захоплення почали з'являтися іронічні коментарі, на кшталт "дурничка на мільйон". Таким чином, Анна Стен здобула репутацію одного з найбільших розчарувань Голлівуду, незважаючи на те, що її фільми мали успіх на міжнародному рівні та приносили прибуток продюсеру Ґолдвіну. Згодом і сам продюсер визнав, що Стен була надзвичайно талановитою. Авторка робить висновок, що проблема полягала в тому, що студійна система не змогла знайти для Стен ролі, які б дозволили їй проявити свою справжню сутність, а не нав'язаний міф.

7. "Я не мавпа. Я людина": протест проти Голлівудської системи.

Історія взаємин Анни Стен і Семюела Ґолдвіна стала знаковим прикладом боротьби між особистою свободою та жорстокими вимогами голлівудської індустрії 1930-х років. Для Ґолдвіна Анна була не більше ніж великим проектом, в який було вкладено чимало коштів, з надією на швидкий прибуток. Студія прагнула контролювати не лише її кар'єрні рішення, а й особисте життя. Після прибуття до США Стен позбавили можливості вільно пересуватися, а кожен аспект її публічного іміджу ретельно узгоджувався з керівництвом. Ґолдвіна дратувало небажання Анни відповідати стандартам, установленим для екранних зірок: коли вона відмовлялася від штучних поз і дозволяла собі поводитись природно, продюсер реагував з обуренням.

Изображение: imdb.com

Ганна Фісакова (також відома як Анна Стен)

Напруженість у житті Анни посилювалася також фінансовими труднощами. Під час Великої депресії вона залишалася без зарплати протягом п'яти місяців. Ґолдвін наполягав на тому, щоб вона, як і всі інші в індустрії, погодилася на зменшення виплат і проявила розуміння. Проте Стен проявила стійкість і, після виснажливих переговорів, змогла домогтися виплати свого гонорару. Її принципова позиція також стосувалася особистих меж. Анна рішуче відстоювала своє право не ставати продуктом індустрії та одного разу прямо заявила: "Я не мавпочка. Я людина". Її повсякденна поведінка кардинально відрізнялася від голлівудських норм: вона сама займалася домашніми справами, приймала гостей і практично не використовувала косметику.

Зрештою, суперечності стали непереборними. У 1935 році сторони вирішили достроково припинити контракт за взаємною згодою, хоча до його завершення залишалося півтора року. Після розриву з Ґолдвіном Стен символічно повернула свій природний темний колір волосся, що стало знаком її звільнення від тиску. На відміну від поширеного міфу про "завершення кар'єри", цей розрив не став фінальною крапкою: Стен продовжувала успішно працювати в незалежному кінематографі, театрі та на телебаченні протягом ще трьох десятиліть.

Рекламное сообщение

Изображение: architecturaldigest.com

Анна Стен у своїй резиденції, розташованій у каньйоні Санта-Моніки, 1930-ті роки.

8. Війна, яка ніколи не відбулась: легенда про конфлікт з Марлен Дітріх

Міф про запекле суперництво між Анною Стен та Марлен Дітріх був вигаданий голлівудськими маркетологами. Основу цієї історії заклав продюсер Семюел Ґолдвін, який відкрито висловлював бажання створити з Анни "нову Ґарбо чи Дітріх", прагнучи зробити з неї європейську зірку, здатну конкурувати з іншими зірками кіностудій. У підсумку, преса почала регулярно порівнювати їх, перетворюючи навіть незначні події на привід для сенсаційних заголовків.

Найбільший резонанс спровокувала прем'єра фільму "Нана". За повідомленнями тодішніх ЗМІ, Дітріх нібито обурилася через пісню That's Love у виконанні Стен, вбачаючи в ній плагіат свого номера зі стрічки "Марокко". Критики також активно роздмухували тему схожості їхніх екранних амплуа: у деяких сценах голос і манера Анни справді нагадували Дітріх. Промокампанія ж свідомо експлуатувала цей образ -- Стен фотографували з сигаретою та важким звабливим поглядом, який на той час уже став візитівкою німецької зірки.

Згодом з'явилася захоплююча історія, пов'язана з піснею "Ich weiß nicht, zu wem ich gehöre". Стен виконала цю композицію у фільмі "Бурі пристрасті" (1931), після чого вона стала справжнім хітом у Німеччині. У 1947 році Дітріх додала цю пісню до свого репертуару. Чи було це лише прагнення виконати популярний шлягер, чи ж прихований символізм – на це питання, ймовірно, вже неможливо знайти однозначну відповідь.

Незважаючи на численні плітки, Анна Стен у своїх коментарях підкреслювала, що знайомство з Марлен відбулося ще в Європі, задовго до їхнього успіху в Голлівуді. Є версія, що обидві акторки могли зустрічатися на берлінській кіностудії UFA, де вони працювали на початку 1930-х років. Анна завжди висловлювала тепло щодо своєї колеги, називаючи її "чудовою особистістю", і зазначала, що між ними склалася міцна дружба. У 1935 році, коли журнал Hollywood опублікував знімок, на якому знаменитості спокійно сидять разом на одному дивані, це викликало справжній фурор, спростовуючи чутки про їхню ворожнечу. Більше того, Дітріх часто відвідувала будинок Анни Стен у Голлівуді.

Изображение: ebay.com

Марлен Дітріх та Анна Стен (1935 рік)

9. Бурштинові вечірки та вишивка: як Анна зберігала українську самобутність

Тема, що стосується Борщу, самовара та вишивки: яким чином Анна допомагала зберегти українську ідентичність Наталії Васюри, є досить складною. Вона тісно пов'язана як із самоусвідомленням акторки, так і з геополітичними обставинами того часу.

Публічний імідж Стен формувався в епоху, коли Україна не мала міжнародної суб'єктності. У 1930-х роках вихідців з колишньої Російської імперії чи СРСР за кордоном автоматично вважали росіянами. Голлівудські продюсери підхопили цю тенденцію, адже образ "російської зірки" був легким для продажу американській аудиторії. У фільмах Стен часто виконувала ролі росіянок, і майже не робила спроб заперечити це в пресі.

Проте, як переконливо показує автор, така зовнішня ідентифікація не означала втрату українських коренів. Насправді це була форма подвійної ідентичності, характерна для мігрантів того часу. Анна чітко усвідомлювала себе українкою, а росіянкою могла вважатися лише через свою громадянську приналежність. У приватному житті вона ніколи не приховувала свого українського походження. В інтерв'ю акторка не раз згадувала про своє козацьке коріння. Найяскравіше свою позицію вона висловила в 1937 році під час бесіди з представницею української діаспори. На пряме запитання вона впевнено відповіла: "Звісно, я українка". Також Стен розповіла про своє україномовне дитинство та ностальгію за стравами, які "так смачно готують лише в Україні". У своєму маєтку вона регулярно організовувала Borsch Parties, де сама варила борщ, пекла пампушки та пригощала гостей під українські пісні. Вдома вона зберігала срібний самовар, привезений з Києва (чому це не російський символ, авторка детально пояснює у своїй книзі), а також колекцію української вишивки. Її візит на Всесвітню виставку в Чикаго в 1934 році також був показовим: вона спеціально відвідала український павільйон та робила світлини для своїх рідних в СРСР.

На жаль, світові медіа протягом багатьох років продовжували сприймати її як акторку з Росії. В Україні ж ім'я Анни Стен тривалий час залишалося непоміченим через радянську цензуру. Лише в XXI столітті її повернення до української культурної сфери почало набирати обертів.

Изображение: imdb.com

Ганна Фісакова (також відома як Анна Стен)

10. Від Селзніка до Маєра: вихідці з України, що будували Голлівуд

Рекламное сообщение

Дослідження Наталії Васюри висвітлює ще один значущий аспект історії Голлівуду: серед тих, хто вплинув на розвиток американської кіноіндустрії, чимало були родом з українських земель. Вони займають ключові позиції серед керівників кінокомпаній, продюсерів, сценаристів, викладачів та композиторів.

Серед людей, які заклали основи студійної системи, виділяється Луїс Барт Маєр — тривалий час очолював Metro-Goldwyn-Mayer і народився в Димері, що на Київщині. Також до першого покоління голлівудських продюсерів належить Льюїс Селзнік, який провів своє дитинство в Києві.

В історії американського кіно значний внесок зробили й представники мистецької спільноти. Сценаристка Салька Віртель, яка народилася в Самборі, була блискучою подругою Ґрети Ґарбо і вела один з найзнаменитіших голлівудських салонів. Її дім часто відвідувала Анна Стен. З Тернопільщини також походив Лі Страсберґ — засновник знаменитої "Акторської студії" та наставник таких зірок, як Марлон Брандо і Мерилін Монро.

Серед українських митців, які залишили помітний слід у Голлівуді, виділяється композитор Дмитро Тьомкін. Народжений у Кременчуці, він отримав чотири премії "Оскар" і став одним з найвідоміших творців кіномузики свого часу. Його дружба з Анною Стен тривала багато років: Тьомкін регулярно відвідував її знамените "борщове" зібрання і часто сідав за фортепіано під час цих вечорів.

У цій книзі представлено безліч схожих історій. Чимало з наведених імен довгий час залишалися забутими в українській культурній спадщині. Відновлення їх у більш широкому історичному контексті дозволяє краще усвідомити роль українських діячів у світовій культурі XX століття.

Изображение: imdb.com

Гері Купер та Анна Стен у стрічці "Ніч весіль" (1935)

Читайте такожЯблонська та Винниченко: ревнощі, борги і "страшна галицька мова"